Habib Koité est le vainqueur du Kora-Award 2002 (le Grammy-Award africain), il est la nouvelle star de la world music. Le chanteur et guitariste qui sait faire vibrer la corde sensible et qui aime expérimenter, se situe dans la tradition des griots. En s'accompagnant à la guitare, Habib Koité chante des histoires de famille ou d'amour ou des morceaux au rythme vacillant racontant la superstition. La tradition et les temps modernes se marient admirablement et les rythmes variés et envoûtants de la savane résonnent discrètement pour nous réchauffer le coeur. Les concerts de Habib Koité et de ses cinq musiciens du groupe Bamada compte parmi ce qu'il y a de meilleur sur nos scènes – De la musique du monde haut de gamme!

Au centre de ce deuxième voyage musical ce trouve la tradition africaine de la guitare. Avec les Maliens Habib Koité et Afel Bocoum et le Zimbabwéen Oliver Mtukudzi trois grands guitaristes du continent Africain s’installent sur scène en même temps.

Une énergie vitale qu'on sent impatiente, beaucoup de charme aussi, et d'introspection, telle est la chanteuse ivoirienne Dobet Gnahoré. Quand de ses grands yeux brillants, elle balaie le public, le regard rieur se fait tantôt timide, tantôt provocateur, conviant à entrer dans les rythmes saccadés des forêts du sud ou les mouvements ondulatoires des danses d'Afrique australe. Occupant l'espace avec bonheur, naviguant allègrement entre les basses et le soprano, elle invite à partager sa joie sur scène. Comment rester insensible à ce timbre, jeune, mais déjà si bien maîtrisé ? Sa voix, son charisme et sa grande présence, nourris de plusieurs années de travail théâtral et chorégraphique séduisent le spectateur…!

Boubacar Traoré, alias Kar Kar, est aujourd’hui l’une des grandes voix du blues malien. Kar Kar jouait déjà dans les années 60 le blues malien, entonné sur la guitare acoustique et garni de rythmes Kassonke évidents de sa patrie. On peut en plus s’apercevoir d’influences arabes, de blues américain et des éléments folkloriques européens. Kar Kar enthousiasme un public international, entre autres avec son film documentaire actuel “Je chanterai pour toi“ et de même avec le blues dribblant de sa guitare ainsi que son chant mélancolique qui raviront non pas uniquement les nostalgiques mais également les amateurs de musique contemporaine.

„On ne réclame pas le silence au bois qui tombe sur le gong.“ Le Gangbé Brass Band nous présente un mélange exceptionnel de styles musicaux traditionnels du Bénin/Afrique de l'ouest (rythmes voodoo, chants en langues locales comme le yoruba, le fon, le goun) avec le jazz. La formation se compose de 7 joueurs d'instruments à vent (saxophone, trompette, euphonium) et de 3 percussionnistes. Leurs concerts-spectacles enchantent par leur présence sur scène pleine d'énergie et haute en couleurs – un vrai feu d'artifices.

Mariem Hassan possède une de ces voix qui passe outre au temps et à l'es-pace et va directement sous la peau. L'insistance du soul, l'énergie grossière du rock et la mélancolie des mélodies arabes se retrouvent tous dans les mélodies tordus de la chanteuse Saharawi. Un mélange explosif qui réveille des sentiments profonds, même si on ne connaît pas le fond tragique des chansons. La musique de Mariem est né au Sahara à l'ouest dans le contexte des camps dont la population vit depuis trois décennies dans les conditions les plus dures dans l'exil. La musique est son moyen plus efficace, pour attirer l'attention du monde sur sa situation et Mariem Hassan est une des artistes les plus importantes de la communauté.

Celles de la kora, effleurées par le charismatique Ballaké Sissoko dont le flux musical coule non seulement de bonne source mais également d’une belle âme qui parvient à imprimer une subtile énergie dans le cœur d’autrui. Celles aussi de Rajery qui au fil des années s’est surpassé pour donner la facture la plus pure faisant oublier les doigts envolés d’une dextre au pouvoir réinventé. Et celles enfin de l’oud que sculpte à l’envi Driss El Maloum qui dans ce métissage particulier joue les leaders avec apartés d’infos en amont des morceaux qu’ensemble ils ont tressés au nom de l’Afrique Mali, Mada, Maroc. Une harmonie réinventée sur des thèmes qui nous parlent déjà depuis quelques décennies avec réminiscences de traditions qui ont nourri tant de morceaux délectables d’un commerce musical a priori équitable et dont on pourra se remémorer la beauté.

Avec son nouveau CD "Kwegne" sous les bras la jeune chanteuse Kareyce Fotso est en train de conquérir non seulement le Cameroun mais aussi les scènes en Europe. Accompagnée qu' à la gitarre elle attire l' attention du public grâce a sa charismatique présence sur scène et ses concerts electrique.
Kareyce Fotso, à devenir une des plus grandes de son pays.

Afel Bocoum est originaire de Niafunké dans le Nord du Mali où la musique unit les couleurs vibrants du désert avec le rythme du fleuve Niger. Avec son ensemble Alkibar Afel Bocoum nous amène jusqu’aux bords de cette grande rivière, au berceau du blues. En écoutant son jeux avec la Njarka (violon à une corde) et la Njurkel (guitare à deux corde), ces soli de guitare, ces mélodies simples et terreuses, on a l’impression de se balancer dans une pirogue, qui descend lentement la fleuve.

Plus d'infos:
www.contrejour.com
www.myspace.com/afelbocoum

CD actuel: Tabital Pulaaku (2009, Contre-Jour)

Dates disponibles: Sur demande (CH)

Les new-yorkais Hazmat Modine et le Gangbé Brass Band de Bénin se réunissent en 2011 pour jouer quelques concerts. Ce qu’attend le public c’est un spectacle miraculeux, des rythmes groovy se mêlant avec des soli des cuivres, tous en se cachant derrière un tapis de Blues et Jazz avec des différentes influences internationales.

Ils sont dix, et chacun porte une tradition musicale unique.
Du Nord, du Sud, des Hauts-Plateaux ou de la Côte, les styles musicaux, riches d’oralités anciennes, s’épanouissent dans la Grande Ile, et sont plus que jamais vivants…
La réunion des maîtres de Madagascar, tous issus de groupes culturels différents s’inscrit dans le fihavanana, philosophie malgache qui veut tisser les liens de solidarité, apporter la paix, le respect et l’entraide entre tous les hommes de l’île rouge.
Ny Malagasy Orkestra est le creuset vivant au sein duquel ces traditions musicales sont partagées, ré-écrites, re-formulées, ré-inventées, pour porter le message d’un rencontre artistique et humaine, d’une musique qui s’enrichit des héritages du passé, et pour faire route vers de nouvelles formes de création.